Η αυλαία έπεσε για τον δημοφιλή και αγαπημένο ηθοποιό Γ. Φούντα

Πέθανε ο Γιώργος Φούντας

Η αυλαία έπεσε και για τον δημοφιλή και αγαπημένο ηθοποιό Γιώργο Φούντα, σήμερα 28-11-2010, Κυριακή μεσημέρι.
Ο Γιώργος Φούντας γεννήθηκε το 1924.
Η κηδεία του θα γίνει την Τρίτη, στις 11 το πρωί, από το Α' νεκροταφειο Αθηνών.
Έπαιξε στις παρακάτω ταινίες και σήριαλ :


Στον Κινηματογράφο:


Λεβέντες της Θάλασσας (1997)

Μολυσμένα ύδατα (1987)

Το κορίτσι της Μάνης (1986)

17 Σφαίρες για έναν Άγγελο (1981)

Έξοδος Κινδύνου (1980)

Ο μεγάλος Ένοχος (1970)

Η Λεωφορος της Προδοσιας (1969)

Ο Αντάρτης του Βάλτου (1969)

Ο Πρόσφυγας (1969)

Πολύ αργά για Δάκρυα (1968)

Πυρετός στην Άσφαλτο (1967)

Τρούμπα `67 (1967)

Με τη Λάμψη στα Μάτια (1966)

Ο Ψαρόγιαννος (1966)

Οι Στιγματισμένοι (1966)

Επαναστάτης (1965)

Αλέξης Ζορμπάς (1964)

Ανεμοστρόβιλος (1964)

Κραυγή (1964)

Ο Κράχτης (1964)

Το Κορίτσι της Κυριακής (1964)

Αμέρικα Αμέρικα (1963)

Ζήλεια (1963)

Κάθαρμα (1963)

Πολιορκία (1963)

Τα κόκκινα Φανάρια (1963)

Η μεγάλη Θυσία (1962)

Προδομένη Αγαπη (1962)

Η Κατάρα της Μάνας (1961)

Αν ήξερες Παιδί μου (1960)

Αντίο Ζωή (1960)

Η Αυγή του Θριάμβου (1960)

Λύτρωσέ με Αγάπη μου (1960)

Πόθοι στα Στάχυα (1960)

Ποτέ την Κυριακή (1960)

Η Ζαβολιάρα (1959)

Γαλήνη (1958)

Γερακίνα (1958)

Η Λίμνη των Πόθω (1958)

Μόνο για μια Νύχτα (1958)

Άσσοι του Γηπέδου (1956)

Το Κορίτσι με τα Μαύρα (1956)

Μαγική πόλη (1955)

Στέλλα (1955)

Ανοιχτή Θάλασσα (1954)

Γυναίκες δίχως Άντρες (1954)

Ο Άνεμος του Μίσους (1954)

Το Κορίτσι της Γειτονιάς (1954)

Η μαύρη Γη (1952)

Νεκρή Πολιτεία (1951)

Καταδρομή στο Αιγαίον (1946)

Χειροκροτήματα (1944)


Στην Τηλεόραση:

Γόβα στιλέτο (1993)

Κούρσα του θανάτου (1982)

Έξοδος κινδύνου (1978)

Γαλήνη (1976)

Κατοχή (1973)

Ο Χριστός ξανασταυρώνεται (1975)

Στον αργαλειό του φεγγαριού (1985)
taxalia

Τα επίσημα εγκαίνια του θεάτρου Μπαλσόι το 2011

ΤΟ 2011 ΘΑ ΑΝΟΙΞΕΙ ΞΑΝΑ ΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΜΠΟΛΣΟΙ
Το 2011 θα ξανανοίξει το περίφημο θέατρο Μπαλσόι, που παραμένει κλειστό από το 2005 προκειμένου να γίνουν εργασίες ανακαίνισης, σύμφωνα με το διάταγμα που υπέγραψε ο Ρώσος πρόεδρος Ντμίτρι Μεντβέντεφ. «Δίνω εντολή να οργανωθούν τα επίσημα εγκαίνια του θεάτρου Μπαλσόι το 2011» αναφέρεται στην ανακοίνωση του Μεντβέντεφ που δημοσιεύεται στην ιστοσελίδα του Κρεμλίνου.
Σύμφωνα με την ίδια πηγή, αναμένεται να συσταθεί η επιτροπή που θα ετοιμάσει την τελετή. Στα τέλη Απριλίου το θέατρο παρουσίασε την ανακαινισμένη πρόσοψη του ιστορικού κτηρίου του. Το Μπαλσόι, που βρίσκεται στην καρδιά της Μόσχας, κοντά στο Κρεμλίνο, απέκτησε έτσι και πάλι την αρχική πρόσοψή του, όπως την είχε σχεδιάσει το 1856 ο Ρωσοϊταλός αρχιτέκτονας Αλμπερτ Κάβος. Αντί για το σφυροδρέπανο της σοβιετικής εποχής κοσμείται πλέον από ένα δικέφαλο αετό. Επίσης, βάφτηκε μπεζ, εκτός από τις κολόνες που είναι λευκές. Οι εργασίες ανακαίνισης αμαυρώθηκαν πάντως τα τελευταία χρόνια από σκάνδαλα και κατηγορίες για κατάχρηση. Το θέατρο προβλεπόταν να επαναλειτουργήσει τον Σεπτέμβριο του 2008 όμως τα εγκαίνιά του αναβλήθηκαν πολλές φορές
fimotro

Έγινε για πέμπτη φορά μπαμπάς

Σήμερα το πρωί έφερε στο κόσμο το πέμπτο τους παιδί η γυναίκα του Πλούταρχου Μαρία, και η ημερομηνία συμπίπτει με την έναρξη των χειμερινών εμφανίσεων του τραγουδιστή.

Το μωρό είναι ένα υγιέστατο αγοράκι βάρους 3 κιλών και 370 γραμμαρίων.

Ο Πλούταρχος έχει άλλα 4 παιδιά των Γιώργο που είναι 10 χρονών τη Κατερίνα που είναι 12 την Ελεονώρα που είναι 4 και την Παναγιώτα που είναι 2.
newsbeast

Πέθανε ο Γιάννης Δαλιανίδης

Την τελευταία του πνοή άφησε στα 87 του χρόνια ο σκηνοθέτης και σεναριογράφος Γιάννης Δαλιανίδης. Η κηδεία του θα γίνει τη Δευτέρα στις 3 μ.μ., από το 1ο Νεκροταφείο Αθηνών.

Ο Γιάννης Δαλιανίδης γεννήθηκε στη Θεσσαλονίκη στις 31 Δεκεμβρίου του 1923 και μεγάλωσε από θετούς γονείς.

Ξεκίνησε την καριέρα του ως χορευτής και χορογράφος χρησιμοποιώντας το καλλιτεχνικό ψευδώνυμο «Γιάννης Νταλ».

Από το 1958 άρχισε να γράφει σενάρια για κινηματογραφικές ταινίες, με πρώτο εκείνο για την ταινία «Το Τρελοκόριτσο».

Το 1959 ξεκίνησε την σκηνοθετική του καριέρα με την ταινία «η Μουσίτσα» και ακολούθησε την ίδια χρονιά το «Λαός και Κολωνάκι».

Το 1961 ξεκίνησε η συνεργασία του με την Φίνος Φιλμς με την ταινία «Ο Κατήφορος». Ταινία που σημείωσε μεγάλη επιτυχία και εκτίναξε την καριέρα του.

Στη συνέχει ασχολήθηκε με το μιούζικαλ, είδος στο οποίο διακρίθηκε.

Σκηνοθέτησε περισσότερες από 60 ταινίες, στις περισσότερες από τις οποίες έχει γράψει το σενάριο ο ίδιος. Από τη δεκαετία του 1970 εργάστηκε και στην τηλεόραση δημιουργώντας αρκετές τηλεοπτικές σειρές.
enet

ΓΙΑ ΕΚΠΑΙΔΕΥΤΙΚΟΥΣ - ΔΩΡΕΑΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΚΥΡΙΑΚΗ 26 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2010

Σας προσκαλούμε να παρακολουθήσετε και να συμμετάσχετε στη διαδραστική- συμμετοχική παράσταση ΓΙΑΠΩΝΕΖΙΚΟΙ ΚΗΠΟΙ του Δημήτρη Σεϊτάνη από το θίασο «Θέατρο Νέων», καθώς και στο εργαστήριο με θέμα «Δραστηριότητες μετά την παράσταση», που θα ακολουθήσει. Η παράσταση και το εργαστήριο θα πραγματοποιηθούν την Κυριακή 26 Σεπτεμβρίου δωρεάν για τους εκπαιδευτικούς στο Πολιτιστικό Κέντρο «Ακαδήμεια» (Μαραθωνομάχων 8, Ακαδημία Πλάτωνος, 100 μέτρα από τη διασταύρωση της Λεωφ. Αθηνών-Καβάλας με τη Σπύρου Πάτση, στην Ακαδημία Πλάτωνος, τηλ. ταμείου: 210-5125600).

Θα πραγματοποιηθούν δύο παραστάσεις κι εργαστήρια, ώστε να υπάρχει δυνατότητα επιλογής:

· Παράσταση: 11:30 - 13:00, Εργαστήριο: 13:15 - 14:15

· Παράσταση: 15:00 - 16:30, Εργαστήριο: 16:45 - 17:45



Σας παρακαλούμε να επικοινωνήσετε τηλεφωνικώς ή ηλεκτρονικώς για να κλείσετε θέση με την κα Εύα Στυλάντερ: τηλ: 210-8674657 & τηλ-fax 210-8665144,

email: eva.connection@gmail.com

O ισπανικός εμφύλιος στην Ταινιοθήκη της Ελλάδος

Θα προβληθούν 13 ταινίες, ένα ντοκιμαντέρ και αρχειακό υλικό της εποχής
Ο ισπανικός εμφύλιος στον κινηματογράφο μέσα από 13 ταινίες μυθοπλασίας, ένα ντοκιμαντέρ και αρχειακό υλικό της εποχής, είναι το θέμα στο οποίο επικεντρώνεται η Ταινιοθήκη της Ελλάδος, από 7 έως 13 Οκτωβρίου.

Σε συνεργασία με την ισπανική πρεσβεία, διοργανώνει το αφιέρωμα και αποτελεί συνέχεια της 1ης εβδομάδας ισπανικού κινηματογράφου που είχε εγκαινιάσει πέρσι, με επιτυχία.

Το φετινό αφιέρωμα θα μεταφερθεί και στην Θεσσαλονίκη, από
21 έως 27 Οκτωβρίου, σε συνεργασία με το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, στο Ολύμπιον.

Οι ταινίες του αφιερώματος γυρίστηκαν την δεκαετία του ΄80 και ΄90, γεγονός που φανερώνει αφενός ότι χρειάστηκε μεγάλη χρονική απόσταση για να μιλήσουν οι Ισπανοί σκηνοθέτες για τον εμφύλιο που αιματοκύλησε την χώρα τους (1936-1939) και αφετέρου την ανάγκη των νεότερων να καταλάβουν τι πραγματικά έγινε.

Θα προβληθούν ταινίες σκηνοθετών όπως οι Χάιμε Τσάβαρι, Φερνάντο Τρουέμπα, Χοσέ Λουίς Κουέρδα, Μόντσο Αμεντάριθ, Νταβίδ Τρουέμπα, Εμίλιο Μαρτίνεθ Λάθαρο αλλά και της προπολεμικής γενιάς που θα αργήσει να καταθέσει τη «φωνή» της πάνω στον ισπανικό εμφύλιο όπως οι Λουίς Γκαρθία Μπερλάνγκα, Κάρλος Σάουρα και Βιθέντε Αράντα.

Από το αφιέρωμα δεν θα μπορούσε να λείψει και η βραβευμένη ταινία σταθμός για τον ισπανικό εμφύλιο «Γη και Ελευθερία», του σκηνοθέτη Κεν Λόουτς.

Πλούσιο ανέκδοτο υλικό για τον ισπανικό εμφύλιο περιλαμβάνει επίσης και το ντοκιμαντέρ «Τα ισπανικά κιβώτια» που γύρισε ο Αλμπέρτο Πόρλαν (1947), ερευνητής, σεναριογράφος και συγγραφέας.

Στο αφιέρωμα της ταινιοθήκης για τον ισπανικό εμφύλιο θα παραβρεθεί και ο Χοσέ Λουίς Κουέρδα, ο οποίος θα προλογίσει την ταινία «Η γλώσσα της πεταλούδας».
newsbeast

Εκλάπη για δεύτερη φορά ο ίδιος πίνακας του Βαν Γκογκ

Πρόκειται για τις "Παπαρούνες" που κοστίζουν 50 εκατ. $
Πίνακας ζωγραφικής
του Βίνσεντ Βαν Γκογκ, οι γνωστές "Παπαρούνες", αξίας 50 εκατ. δολαρίων εκλάπη από το μουσείο Μαχμούντ Χαλίλ του Καΐρου στις όχθες του ποταμού Νείλου!...
Το ίδιο έργο είχε κλαπεί και πριν από 32 χρόνια αλλά είχε επιστραφεί. Το έργο με τίτλο Παπαρούνες έλειπε από το κάδρο όταν άνοιξε το μουσείο το πρωί του Σαββάτου και παραμένει άγνωστο πώς εκλάπη.Το προσωπικό του μουσείου ανακρίθηκε σχετικά με την κλοπή του έργου, ενώ τα μέτρα ασφαλείας στο αεροδρόμιο έχουν ενισχυθεί προκειμένου να μην βγει ο πίνακας εκτός των συνόρων της Αιγύπτου, όπως δήλωσε ο Αιγύπτιος υπουργός Πολιτισμού Φαρούκ Χόσνι.

Αξιωματούχος της αστυνομίας εκτίμησε ότι ο πίνακας αξίζει περίπου 50 εκατομμύρια δολάρια.

Το 1978 ο ίδιος πίνακας είχε κλαπεί, αλλά επεστράφη λίγο μετά.

Ένα έτος αργότερα ένα αντίγραφο του πίνακα είχε πωληθεί στο Λονδίνο έναντι 43 εκατομμυρίων δολαρίων, δημιουργώντας υποψίες για το αν ο επιστραφείς πίνακας ήταν πράγματι ο αυθεντικός.
paratiritis

Μάικλ Ντάγκλας : "Έχω καρκίνο."

Αισιόδοξος ο Ντάγκλας

Συνέντευξη στον Ντέιβιντ Λέτερμαν έδωσε ο διάσημος ηθοποιός Μάικλ Ντάγκλας, ο οποίος μίλησε για τη σκληρή μάχη που δίνει με τον καρκίνο. Έξαλλη με τους γιατρούς η Κάθριν Ζέτα Τζόουνς, καθώς δεν διέγνωσαν έγκαιρα την ασθένεια
Ο Αμερικανός ηθοποιός Μάικλ Ντάγκλας παραδέχθηκε τη σοβαρότητα του καρκίνου του φάρυγγα από τον οποίο πάσχει, αλλά δήλωσε ότι παραμένει αισιόδοξος, κατά την διάρκεια συνέντευξής του στο "Late Show" του Ντέιβιντ Λέτερμαν.
"Πρόκειται για καρκίνο στο στάδιο
4, προφανώς και θα προτιμούσα το στάδιο 1 αλλά το σημαντικό είναι ότι δεν εξαπλώνεται", ανέφερε ο ηθοποιός.
Το κεφάλι και ο λαιμός έχουν επηρεαστεί, αλλά όχι το υπόλοιπο σώμα και οι προοπτικές είναι καλές. Δεν μου αρέσει να το λέω, αλλά για την ώρα, φαίνεται ότι έχω 80% πιθανότητες να ζήσω", πρόσθεσε ο Μάικλ Ντάγκλας.
Ο γιος του 93χρονου Κερκ Ντάγκλας δήλωσε ότι είχε παρατηρήσει προβλήματα στον λαιμό του εδώ και αρκετούς μήνες.
"Συμβουλεύτηκα αρκετούς γιατρούς οι οποίοι όμως δεν βρήκαν κάτι", πρόσθεσε ο κ. Ντάγκλας.
"Μετά φύγαμε για διακοπές, περάσαμε ένα όμορφο καλοκαίρι με την Κάθριν (Ζέτα-Τζόουνς) και τα παιδιά στην Ισπανία και στη συνέχεια πήγαμε στην Ρωσία, στην Αγία Πετρούπολη, ήταν υπέροχα", ανέφερε ο Αμερικανός ηθοποιός.
Ο Μάικλ Ντάγκλας υποβάλλεται σε έναν συνδυασμό ακτινοβολίας και χημειοθεραπείας.
"Έχω καρκίνο. Το έμαθα πριν από περίπου τρεις εβδομάδες. Μόλις ολοκλήρωσα την πρώτη συνεδρία ακτινοβολίας και χημειοθεραπείας της εβδομάδας και έχουμε ακόμη οκτώ εβδομάδες μάχης. Σε χτυπάει πραγματικά σκληρά. Κάνω ότι μπορώ", τόνισε ο κ. Ντάγκλας.
Από την πλευρά της, η Κάθριν Ζέτα Τζόουνς αποκάλυψε ότι είναι πολύ εκνευρισμένη με τους γιατρούς.
"Με εξοργίζει το ότι δεν το εντόπισαν νωρίτερα", δήλωσε η σύζυγος του Μάικλ Ντάγκλας στο περιοδικό People
news247

Καινούρια ταινία με το Σαρλό.

Πριν από ένα χρόνο ο ιστορικός κινηματογράφου Paul Gierucki αγόρασε από ένα μαγαζί με αντίκες μία μπομπίνα η οποία χρειαζόταν επισκευές για να παίξει. Την αγόρασε από περιέργεια χωρίς να παρουσιάζει κάποιο ιδιαίτερο ενδιαφέρον.
Την μπομπίνα την αγόρασε για 100 ευρώ και δεν της έδωσε πολύ σημασία, την άφησε σ’ ένα ράφι γιατί ασχολιόταν με κάτι άλλο.
Πριν λίγο καιρό αποφάσισε να ασχοληθεί κι έμεινε έκπληκτος. Η ταινία ήταν
μία άγνωστη μέχρι σήμερα ταινία του Τσάρλι Τσάπλιν διάρκειας δέκα λεπτών, που λέγεται «A thief catcher».
Όπως λέει ο ίδιος ο ιστορικός η ταινία πρέπει να γυρίστηκε μεταξύ 5 και 26 Ιανουαρίου του 1914 και να προβλήθηκε στις 14 Φεβρουαρίου του ίδιου έτους.
Το σημαντικό γι’ αυτή την ανακάλυψη είναι ότι αλλάζει τελείως το σκηνικό στην ιστορία του κινηματογράφου και δίνει ελπίδες ότι μπορεί να υπάρχει ακόμα πολύ υλικό από εκείνη την εποχή.
Η ταινία θα προβληθεί για πρώτη φορά στο φεστιβάλ κινηματογράφου της Βιρτζίνια.
newsbeast.gr

Τρία εκατομμύρια ευρώ θα δοθούν για όλα τα μνημεία της Επιδαύρου

Ανανέωση στην αρχαία σκηνή της Επιδαύρου
Τέλειο από κάθε άποψη ήταν το θέατρο
που είχε δημιουργήσει ο Πολύκλειτος στην Επίδαυρο. Μέχρι τώρα γνωρίζαμε πως εκτός από την αισθητική του, μοναδική είναι και η ακουστική του. Τώρα οι επιστήμονες επιβεβαιώνουν πως τέλειο ήταν και το σκηνικό του οικοδόμημα.
Μικρές ανασκαφές και μεγάλες μελέτες, μάλιστα, έφεραν στο φως στοιχεία σύμφωνα με τα οποία φαίνεται πως το σκηνικό οικοδόμημα ήταν, όντως, πρώιμο. Κάτι που στην αρχιτεκτονική μπορεί να σημαίνει ότι άνοιξε και δρόμους.

Τα τελευταία χρόνια οι φορείς που χρησιμοποιούν το θέατρο ζητούσαν την αποκάλυψη των καταλοίπων του σκηνικού οικοδομήματος, ώστε να τα εντάσσουν στα σκηνικά των παραστάσεών τους. «Και δίκαια» κατά τον πρόεδρο της Επιτροπής Συντηρήσεως Μνημείων Επιδαύρου, ομότιμο καθηγητή αρχαιολογίας κ. Βασίλειο Λαμπρινουδάκη. Η ίδια η επιτροπή είχε ως μέλημά της την αποκατάσταση του τμήματος αυτού ήδη από το 1986.

Οι περισσότερο επείγουσες εργασίες προηγήθηκαν και έχουν σχεδόν τελειώσει. Όπως, επί παραδείγματι, οι αποκαταστάσεις εδωλίων και κερκίδων, αλλά και η διευθέτηση των ομβρίων υδάτων από τα οποία έπασχε το θέατρο. Έτσι μονάχα μπορούσε κανείς να άρει τις αιτίες καθιζήσεων. Για το τελευταίο, χρησιμοποιήθηκαν ακόμη και οι αυθεντικοί αρχαίοι αγωγοί. Οι εργασίες έγιναν σε πρώτη φάση υπό την επίβλεψη του Κωνσταντίνου Μπολέτη και σε επόμενη του Ευάγγελου Καζολιά.

Τα κατάλοιπα του σκηνικού οικοδομήματος είχαν καλυφθεί με πατάρι και προστατεύονταν έστω και πρόχειρα. Πριν από δύο χρόνια, το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο είπε πως απαιτείται μια «περισσότερο αισθητική εικόνα. Ήδη, σκηνογράφοι και σκηνοθέτες μάς ζητούσαν όλο και περισσότερο να εντάσσουν στη σκηνογραφία τους τα αρχαία ερείπια. Απολύτως επιθυμητό και για μας, αρκεί, να υπάρχει σεβασμός και του μνημείου και των αρχαίων» σημειώνει ο κ. Λαμπρινουδάκης.

«Μετα-ανασκαφή»
Οι παρατοποθετήσεις που είχε κάνει ο αείμνηστος Καββαδίας έπρεπε να αποξηλωθούν, αλλά και να ερευνηθεί ο χώρος για άλλα μέλη. Μελετήθηκαν τα συμπεράσματα αξιόλογων Γερμανών μελετητών και έγινε μια μικρή «μετα-ανασκαφή». Έτσι, «εντοπίστηκαν και ταυτίστηκαν πολύ σημαντικά μέλη. Έχουμε βρει, επί παραδείγματι, ορθοστάτες και αντιθήματα. Όλα αυτά θα βοηθήσουν την επιτροπή να κάνει μια αποκατάσταση πολύ ικανοποιητική εποπτικά. Έχουμε πολλά στοιχεία ώστε να δείξουμε στον θεατή και στον επισκέπτη πως το σκηνικό οικοδόμημα ήταν ωραίο, μεγάλο και πρώιμο» σύμφωνα με τον πρόεδρο της ΕΣΜΕ.
Μελέτη
Το Κεντρικό Αρχαιολογικό Συμβούλιο ενέκρινε μετά πολλών επαίνων και αυτή τη μελέτη. Τρία εκατομμύρια ευρώ θα δοθούν από το ΕΣΠΑ για όλα τα μνημεία της Επιδαύρου.
paratiritis.blog

Η 'ΠΟΝΗΡΙΑ' ΤΗΣ ΜΟΝΑ ΛΙΖΑ

Το αινιγµατικό χαµόγελο της Μόνα Λίζα έκρυβε ένα ακόµη µυστικό, που περίµενε τη σύγχρονη επιστήµη (την εφαρµοσµένη χηµεία, συγκεκριµένα) για να το αποκρυπτογραφήσει. Νέες εργαστηριακές έρευνες, µε φθορίζουσες ακτίνες Χ (ΧRF), µε τη µέθοδο της φασµατογραφίας αλλά και συγκριτικές µελέτες της τεχνικής του Λεονάρντο Ντα Βίντσι σε εφτά ακόµη έργα του – «Ιωάννης Βαπτιστής», «Ευαγγελισµός», «Βάκχος», «Παναγία των Βράχων», «Αγία Αννα», «Παρθένος µε Βρέφος», «Πορτρέτο γυναίκας» (La belle Ferroniere) – πέραν του διάσηµου πίνακα του Λούβρου, αποκάλυψαν τον τρόπο που ζωγράφιζε ο αναγεννησιακός ζωγράφος καταφέρνοντας να
εξαλείφει τα περιγράµµατα και τις έντονες αντιθέσεις πολύ φωτεινών και πολύ σκοτεινών χρωµάτων στους καµβάδες του. Που σηµαίνει πως οι επιστήµονες αποκρυπτογράφησαν το θρυλικό «σφουµάτο» που εισήγαγε στη ζωγραφική της Αναγέννησης ο πολυπράγµων µετρ – και αρχιτέκτονας και εφευρέτης – από το Βίντσι.

Η λέξη σφουµάτο (ανάλογος όρος το κιαροσκούρο, το παιχνίδι σκιάς και φωτός που απογείωσε στα έργα του ο Καραβάτζιο) ετυµολογείται από το ιταλικό ρήµα «fumare» (καπνίζω) και καταδεικνύει την αίσθηση ενός στρώµατος καπνού ή οµίχλης πάνω από τα σχέδια στον καµβά, που απαλύνει τις γραµµές και τις αντιθέσεις.

Ως επικεφαλής της έρευνας των ειδικών πάνω στα έργα του Ντα Βίντσι, ο Φιλίπ Βαλτέρ, διευθυντής του Εργαστηρίου στο Κέντρο Ερευνών και Συντήρησης των Μουσείων της Γαλλίας (LC2RΜF) κατάφερε σε συνεργασία µε το Ειδικό Ευρωπαϊκό Εργαστήριο Ραδιενέργειας (ΕSRF) να «διασχίσει» µε ειδικά µηχανήµατα και ακτίνες τα επάλληλα στρώµατα γυαλιστερού βερνικιού που καλύπτουν το θρυλικό χαµόγελο της Μόνα Λίζα – αλλά και άλλων έργων του φλωρεντινού ζωγράφου – και να αναλύσει το χαρακτηριστικό του σφουµάτο, σύµφωνα µε το επιστηµονικό άρθρο που δηµοσίευσε το χτεσινό τεύχος της διεθνούς έκδοσης της επιθεώρησης «Αngewandte Chemie» (Εφαρµοσµένη Χηµεία).

Οι εξετάσεις απέδειξαν πως πάνω από το χαµόγελο της Μόνα Λίζα ο χαρισµατικός χρωστήρας του µετρ περνούσε επάλληλες στρώσεις πάχους µόλις 0,001 έως 0,002 χιλιοστών από γυαλιστερό βερνίκι και ψήγµατα πετρωµάτων και από άλλα πρόσθετα, τα οποία προσέδιδαν αυτή την αίσθηση οµίχλης και το θόλωµα των περιγραµµάτων και των αντιθέσεων στις µορφές του. Ιδού λοιπόν το µυστικό.
Π. Ηλ. Αγιαννίδης (ΤΑ ΝΕΑ)

Η ΑΙΩΝΙΑ ΠΑΛΗ ΑΡΣΕΝΙΚΟΥ ΘΗΛΥΚΟΥ...

Παρασκευή βράδυ στο θέατρο της Επιδαύρου και δέκα χιλιάδες κόσμος ακούει τις παραινέσεις του Α. Κωστάλα για σεβασμό στο χώρο, απενεργοποίηση κινητών, μη κατανάλωση τροφίμων κτλ. Όλοι περιμένουν την έναρξη της αριστοφανικής κωμωδίας, Λυσιστράτη. Τα φώτα σβήνουν, σιωπή απλώνεται και η παράσταση αρχίζει. Αλλά επειδή είμαστε στο Greece τη σιωπή διακόπτει ο ήχος του κινητού ενός θεατή που παίζει το "σφύριξα κι έληξες"(Π. Κιάμος). Ο Νεοέλληνας το σηκώνει κι ακολουθεί ο διάλογος :
" -Έλα ρε μ..... τι έγινε;
-......................
-Είμαι με τη γυναίκα στην Επίδαυρο για θέατρο..."
Οι διπλανοί και η συνοδός του τού κάνουν έντονες παρατηρήσεις να κλείσει το κινητό. Αυτός τους γράφει και συνεχίζει. Κάποιοι σηκώνονται από τις θέσεις τους και τον πλησιάζουν με άγριες διαθέσεις. Ακολουθεί πανδαιμόνιο, φωνές, ύβρεις και το ζευγάρι σηκώνεται να φύγει για να γλιτώσει τα χειρότερα. Κατεβαίνοντας τις σκάλες εκτός από τις αποδοκιμασίες του κοινού, το ζευγάρι διαπληκτίζεται και μεταξύ του με βαρείς χαραχτηρισμούς (συνέχεια με κάνεις ρεζίλι έλεγε αυτή, σκάσε μωρή απαντούσε αυτός). Ανάβουν τα φώτα του θεάτρου για να μη συμβεί κάποιο ατύχημα, το προσωπικό ασφαλείας προστατεύει τον άντρα και τη γυναίκα από το έξαλλο κοινό και φτάνοντας το ζευγάρι στα τελευταία σκαλιά μπουκάρει στη σκηνή και παίρνει τη θέση του καθώς, όπως καταλάβατε, το όλο γεγονός ήταν άριστα στημένο από τον ανατρεπτικό σκηνοθέτη, Γ.Κακλέα, και ο άντρας κι γυναίκα ήταν μέλη του θιάσου. Το ανυποψίαστο κοινό μόλις αντιλήφθηκε τη φάρσα ξέσπασε σε χειροκροτήματα και η παράσταση συνεχίστηκε χωρίς άλλα παρατράγουδα πραγματικά ή μη.

ΛΥΣΙΣΤΡΑΤΗ ΣΤΗΝ ΕΠΙΔΑΥΡΟ

Πολύ καλή η χθεσινοβραδινή παράσταση της Λυσιστράτη στην Επίδαυρο με μια σούπερ έμπνευση-έκπληξη του ευρηματικού σκηνοθέτη Κακλέα αλλά ας μην την αποκαλύψουμε για να την απολαύσουν οι σημερινοί θεατές (υπόψη το αργολικό αρχαίο θέατρο θα είναι απόψε ασφυκτικά γεμάτο αφού έχουν πωληθεί σχεδόν όλα τα εισιτήρια).
Εδώ γράφουμε αυτά που θέλουμε να εμφανίζονται μετά το "Διαβάστε περισσότερα".

Συρακούσες, πρωτοπόρες στο αρχαίο δράμα

«Λυσιστράτη», «Αίας», «Ιππόλυτος». Αρχαίο δράμα δι' ιταλικής χειρός. Το Εθνικό Ινστιτούτο Αρχαίου Δράματος Συρακουσών, θεσμός που υπηρετεί την αρχαία ελληνική τραγωδία και κωμωδία πολλές δεκαετίες -κοντά έναν αιώνα-, χάρη στο όραμα ενός ιδεαλιστή Ιταλού κόμη, έρχεται στην Αθήνα, με τριπλό «χτύπημα».
Η πληθωρική Λυσιστράτη εκ Σικελίας Θα μας παρουσιάσει σήμερα και αύριο τη «Λυσιστράτη» του Αριστοφάνη, Δευτέρα και Τρίτη τον «Αίαντα» του Σοφοκλή και τις ερχόμενες Πέμπτη και Παρασκευή (22 και 23/7) τον «Ιππόλυτο» του Ευριπίδη. Και οι τρεις παραστάσεις θα δοθούν στο «Σχολείον» (Πειραιώς 52), έπειτα από πρόσκληση της Ειρήνης Παπά.
Το Εθνικό Ινστιτούτο Αρχαίου Δράματος (La Fondazione Instituto Nationale di Drama Antica - INDA), με έδρα τις Συρακούσες της Σικελίας, ξεκίνησε την πορεία του το 1913, όταν ο
κόντε Μάριο Τομάζο Γκαργκάλο οραματίστηκε και ίδρυσε την πρώτη Επιτροπή για τη Στήριξη του Αρχαίου Δράματος, προκειμένου να ζωντανέψει το αρχαίο θέατρο Συρακουσών. Εγκαινιάστηκε ξανά, ύστερα από αιώνες σιωπής, στις 16 Απριλίου του 1914, με την τραγωδία «Αγαμέμνων» του Αισχύλου. Είκοσι τέσσερα χρόνια δηλαδή πριν από την πρώτη παράσταση στην Επίδαυρο, με την «Ηλέκτρα» του Σοφοκλή και πρωταγωνίστριες την Κατίνα Παξινού και την Ελένη Παπαδάκη. Το Εθνικό Ινστιτούτο Αρχαίου Δράματος παρουσίασε στις Συρακούσες τις «Νεφέλες» του Αριστοφάνη το 1925, όμως η προτίμησή του παραμένει πάντα στην τραγωδία. «Αγαμέμνων», «Χοηφόροι» του Αισχύλου, «Οιδίπους Τύραννος» και «Αντιγόνη» του Σοφοκλή, «Μήδεια» και «Βάκχες» του Ευριπίδη, αλλά και «Άλκηστις», «Ελένη» και «Ίων» του Ευριπίδη.
Με το φημισμένο Ινστιτούτο έχουν συνεργαστεί από τον Πιερ Πάολο Παζολίνι, τον Σαλβατόρε Κουσίμοντο, τον Κριστόφ Τζανούσι, έως τον Λούκα Ρονκόνι και τον Πέτερ Στάιν. Και από ηθοποιούς, ο Βιτόριο Γκάσμαν, η Βαλέρια Μορικόνι, η Ελιζαμπέτα Πότσι, η Μανταλένα Γκρίπα αλλά και η Ειρήνη Παπά.
Τη σκηνοθεσία της «Λυσιστράτης», που έκανε πρεμιέρα στις 26 Ιουνίου στο αρχαίο ελληνικό θέατρο Συρακουσών, υπογράφει ο Εμιλιάνο Μπροντζίνο, σε σχεδιασμό και επίβλεψη Φερνάντο Μπαλέστρα. Στο ρόλο της Λυσιστράτης η Ιλάρια Τζενατιέμπο. Τον «Αίαντα», που πρωτοανέβηκε τον Μάιο στο αρχαίο θέατρο Συρακουσών, σκηνοθετεί ο Ντανιέλε Σάλβο. Αίας, ο Μαουρίτσιο Ντοναντόνι. Και η πρώτη παρουσίαση του «Ιππόλυτου» έγινε την άνοιξη στο Θέατρο Συρακουσών, σε σκηνοθεσία Καρμέλο Ρίφιτσι. Με Φαίδρα την Ελιζαμπέτα Πότζι και Ιππόλυτο τον Μάσιμο Νικολίνι. Στις παραστάσεις, που θα δοθούν στα ιταλικά με ελληνικούς υπέρτιτλους, συμμετέχουν περισσότεροι από 100 Ιταλοί ηθοποιοί.
Στους χώρους του «Σχολείου» θα λειτουργεί παράλληλα με τις παραστάσεις έκθεση ντοκουμέντων από την 100ετή ιστορία του Ινστιτούτου. Οι παραστάσεις και η έκθεση τελούν υπό την αιγίδα του υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού της Περιφέρειας της Σικελίας και του υπουργείου Τουρισμού και Θεάματος της Σικελίας.
enet

Α. Ιωαννίδης και Absolute Ensemble 16 & 17 Ιουλίου στη Μικρή Επίδαυρο

Το Absolute Ensemble της Νέας Υόρκης, υπό τη διεύθυνση του Κρίστιαν Γιάρβι, μετά τη δημιουργική «συνομιλία» του με τον Μπαχ στο Φεστιβάλ Αθηνών κατευθύνεται προς το μικρό θέατρο της Επιδαύρου για να συναντήσει δυο σπουδαίους Έλληνες μουσικούς: τον βιολιστή Μιλτιάδη Παπαστάμου, από τα ιδρυτικά μέλη του συγκροτήματος, και τον τραγουδοποιό Αλκίνοο Ιωαννίδη.
Μέσα από τη χαρά της συνύπαρξης διαφορετικών κόσμων, θα παρουσιάσουν ένα ιδιαίτερο πρόγραμμα που, μακριά από κάθε σοβαροφάνεια, συνδυάζει την
«κλασική» μουσική του 21ου αιώνα, την τζαζ, τη world music, τη ροκ, progressive και underground σκηνή, με το μεσαιωνικό κυπριακό και το σύγχρονο ελληνικό τραγούδι, τον αυτοσχεδιασμό και τους νέους τρόπους γραφής.
Από το 1993, οι φανατικοί ακροατές του Absolute Ensemble του Κρίστιαν Γιάρβι έχουν γίνει μάρτυρες μιας αργής αλλά σταθερής μεταμόρφωσης. Στις απαρχές του, στη Νέα Υόρκη, υπήρξε ένα ακόμα σύνολο κλασικής μουσικής.

Όμως ο Γιάρβι δεν μπόρεσε ποτέ να μειώσει τον ενθουσιασμό του για κάθε είδος μουσικής έκφρασης. Γι’ αυτό και το «μουσικά παμφάγο» σύνολό του, όπως το αποκαλεί ο ίδιος χαϊδευτικά, δημιουργεί παραστάσεις ασυνήθιστες στο χώρο της κλασικής μουσικής. Τα μέλη του καλούνται συχνά όχι μόνο να αυτοσχεδιάσουν, αλλά και να διασκευάσουν και να συνθέσουν έργα. Με γνώμονα την ένωση και όχι το διαχωρισμό των μουσικών ειδών, το Σύνολο ενσωματώνει στην κλασική του παράδοση μουσικές κάθε είδους, από την τζαζ και τη ροκ έως τις μουσικές του κόσμου και το χιπ-χοπ. Αψηφώντας την κατηγοριοποίηση και δημιουργώντας έναν εντελώς καινούριο ήχο, φέρνει μια αναζωογονητική πνοή στο μέλλον της μουσικής.

Το περιοδικό American Record Guide το χαρακτήρισε «ίσως το πιο σαγηνευτικό και δεξιοτεχνικό σύνολο σύγχρονης μουσικής σήμερα». Με οκτώ ηχογραφήσεις στο ενεργητικό του, το Absolute Ensemble έχει κερδίσει πολλά βραβεία, μια υποψηφιότητα για Grammy και έχει κάνει περιοδείες σ’ ολόκληρο τον κόσμο
Paratiritis.blog

Ο Σοφοκλής νιώθει τρόμο, όχι ευλάβεια για το θείο

Η κλασική τραγωδία του Σοφοκλή «Οιδίπους Τύραννος» είναι το δεύτερο έργο που θα παρουσιαστεί στην Επίδαυρο (9 και 10 Ιουλίου). Μια παραγωγή του «Αμφι-θεάτρου», σε σκηνοθεσία Σπύρου Ευαγγελάτου, με τον Κωνσταντίνο Μαρκουλάκη ως Οιδίποδα και την Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ως Ιοκάστη.
Ο δημιουργός του «Αμφι-θεάτρου» Σπύρος Ευαγγελάτος μάς δίνει το στίγμα του έργου και της παράστασης.
Σε τούτη την τραγωδία του Σοφοκλή ο ήρωας βρίσκεται αντιμέτωπος με τη Μοίρα του, που τον συντρίβει;
«Είναι ο άνθρωπος αντιμέτωπος με το
Άγνωστο Ένας άνθρωπος με βίαια πάθη, σφραγισμένος με το αμάρτημα της αλαζονείας, που αναμετριέται με τις υπέρτατες, άλογες Δυνάμεις. Συντρίβεται. Όμως η συντριβή του προβάλλει τη δυνατότητα του ανθρώπου να κρούσει τις θύρες του Αγνώστου. Να επιδιώξει διάλογο με το Άρρητο».

Η έννοια του θείου στο έργο;

«Το θείον υπάρχει, αλλά η "λογική" του δεν ταυτίζεται με τις αρετές που του αποδίδουν οι θνητοί. Ανελέητο, κρατά το μυστικό του και εχθρεύεται τον ταπεινό που δοκιμάζει να υπεισέλθει στα Μυστήρια. Ο ύμνος για το θείον στο μεγαλούργημα του Σοφοκλή είναι ένα "ξόρκι" για την ακατονόμαστη συμπεριφορά του προς τον άνθρωπο. Τρόμος για την πιθανή τιμωρία του, όχι ένδειξη ευλάβειας. Στον Οιδίποδα του Σοφοκλή θα εναποθέταμε την ευθύνη να μας εκπροσωπήσει ως ανθρώπινο γένος».

Πού εστιάζει περισσότερο η σκηνοθεσία σας;

«Η παράσταση επιδιώκει να προβάλει κατά το δυνατόν τα βαθύτερα νοήματα του έργου. Η αισθητική είναι σύγχρονη τόσο στο σκηνικό,το οποίο σταδιακά διαλύεται, όσο και στα κοστούμια, αλλά και στη μουσική».

Πόσο διαφορετικός είναι σ' αυτή την τραγωδία ο Σοφοκλής, σε σχέση με τον μεταγενέστερο «Οιδίποδα επί Κολωνώ», τον οποίο επίσης έχετε σκηνοθετήσει;

«Ο Οιδίπους Τύραννος είναι μια τραγωδία που τελειώνει χωρίς κάθαρση. Τελειώνει με στίγματα απόγνωσης και απελπισίας. Η κάθαρση έρχεται στο τέλος του Οιδίποδα επί Κολωνώ με τη λυτρωτική "ανάληψή" του».

Η λογική και η ευφυΐα βοηθούν τον ήρωα να λύσει το αίνιγμα της Σφίγγας και στη συνέχεια τον καταβαραθρώνουν. Αυτά τα δύο είναι δύναμη, αλλά και πηγή δεινών;

«Στο έργο αυτό ο Οιδίπους ψάχνει να βρει τον δολοφόνο του Λάιου και στο τέλος ανακαλύπτει ότι ο φονιάς είναι ο ίδιος. Είναι ένας χαρακτήρας πέραν της λογικής και της ευφυΐας, όπως έχω αναφέρει πιο πάνω».

Ο Οιδίπους βλέπει εξωτερικά κι είναι τυφλός εσωτερικά. Το αντίθετο συμβαίνει με τον τυφλό μάντη Τειρεσία. Συμβολίζει κάτι αυτή η διαφορά; Η εσωτερική γνώση από πού πηγάζει;

«Πηγάζει από την άλογη διαίσθηση, από την προσπάθεια επικοινωνίας με το Αγνωστο».

Στην εποχή μας μπορούμε να πούμε ότι έχουμε «τυφλωθεί» πνευματικά, αφού τα μάτια μας είναι αιχμαλωτισμένα από τους κομπιούτερ, τα κινητά, την τηλεόραση;

«Έχουν τυφλωθεί εκείνοι που είναι ώριμοι για να τυφλωθούν».

Η έλλειψη τιμωρίας σε εγκλήματα και ατασθαλίες των ισχυρών της εξουσίας στον σύγχρονο κόσμο, αλλά και στα ημέτερα εδάφη είναι εμφανέστατη. Καμιά σχέση με την αρχαία τραγωδία, όπου την ύβρη ακολουθεί η άτη και η δίκη. Τι δείχνει αυτό; Τραγικοί ήρωες δεν υπάρχουν στις μέρες μας;

«Αν εννοείτε εγκλήματα του κοινού Ποινικού Δικαίου, αυτά δεν χαρακτηρίζουν βέβαια ένα τραγικό πρόσωπο. Άλλωστε και η λέξη τραγωδία στην τρέχουσα ομιλουμένη και στη δημοσιογραφική γλώσσα έχει απολέσει τη σημασία της. Λέμε π.χ. "τραγωδία στην εθνική οδό το Σαββατοκύριακο, 25 νεκροί". Αυτοί οι νεκροί είναι θύματα ή κακοί οδηγοί. Δεν χάθηκαν στην αναμέτρησή τους με τα μεγάλα ερωτήματα του ανθρώπινου βίου».

Η παράσταση μετά την Επίδαυρο θα περιοδεύσει σε διάφορα μέρη της Ελλάδας.

Info: Μετάφραση Κ.Χ. Μύρη, σκηνικά-κοστούμια Γιώργου Πάτσα, μουσική Γιάννη Αναστασόπουλου. Παίζουν επίσης οι Κωνσταντίνος Γιαννακόπουλος, Νικόλας Παπαγιάννης, Δημήτρης Παπανικολάου, Λευτέρης Πολυχρόνης, Βασίλης Πουλάκος, Βαγγέλης Ψωμάς, Τίνα Αλεξοπούλου, Μαρία Πανίδου, Ελένα Χατζηαυξέντη, Κώστας Ανταλόπουλος, Θανάλης Κουρλαμπάς, Σωτήρης Τσακομίδης.

Του ΓΙΩΡΓΟΥ ΒΙΔΑΛΗ enet

Η Τασούλα του Λάκη...

Στη σκιά του, πάντα...
Η Τασούλα Λαζοπούλου, η σύζυγος του Λάκη Λαζόπουλου, ήταν πάντα μια διακριτική παρουσία στο πλευρό του και στα εύκολα αλλά και στα δύσκολα στην καριέρα του.
Τόσο ο δημοφιλής ηθοποιός όσο και η Τασούλα διατηρούν πάντα χαμηλούς τόνους στην προσωπική τους ζωή. Θεωρούν ότι εκείνο που ενδιαφέρει τον κόσμο είναι μόνο η δουλειά τους και ό,τι έχουν να πουν το λένε μέσα από αυτή.
Στο τελευταίο ζωντανό «Αλ τσαντίρι νιουζ» ήθελε να βρίσκεται κοντά του και τον παρακολουθήσει όπως πάντα διακριτικά, όπως και στη ζωή.
Κανένας δεν αντιλήφθηκε ότι αυτή η όμορφη μελαχρινή γυναίκα, που καθόταν στην τρίτη σειρά, με τα σπαστά μαλλιά, είναι η σύζυγος του Λάκη. Η Τασούλα Λαζοπούλου ασχολείται πολύ με το διάβασμα και βρίσκεται πάντα στο πλευρό της κόρης τους Μαριέλλης, κάτι που ο ηθοποιός εκτιμά ιδιαιτέρα.
Μετά το πέρας της εκπομπής και το πανηγυρικό φινάλε, η διακριτική, σοβαρή και καθ’ όλα σεμνή σύζυγος του σηκώθηκε από το κάθισμα της, βγήκε από το στούντιο και χάθηκε ανάμεσα στον κόσμο χωρίς να την αντιληφθεί κανείς…

kazantv.gr